罗杰和我 Roger & Me

个人化视点纪录片新格局，迈克尔·摩尔创立风格之作，讽刺的是，这部影片的拍摄成本来自于通用汽车公司支付的遣散费。

看似随意实则暗藏玄机，每一处剪辑、BGM的安插都是讽刺大于幽默，或者说是高级的意识形态对立：一边播沙滩男孩的Would don't be nice一边让你看瑟缩破败的街道的数不胜数；一面是上层阶级的浮夸派对，一面是下岗职工的怨声载道；一面是新世纪的欣欣向荣，一面是国旗飘飘被拆除了一半的通用大楼；一面是客套官方的圣诞贺词，一面是在圣诞节被赶出家门的底层民众。全场观众都是在被时不时被轻松戏谑的氛围中迎来了痛心怜悯爆棚的时候：Flint经过多方尝试苟延残喘之后的彻底萧条。最好玩的还有字幕处的采访clip，不要错过。不知这部纪录片给导演的故乡最终带来了哪些改变，如果只是一部电影，那拍出这部一站成名处女作的导演实则用通用的做法没有区别，都是先利用再抛弃罢了，或者更卑鄙一些。withGreenySoul

已经确认了之后的实践方式，即基于一种介入的评价宣讲视角，使用西方马克思左派的方法，展开对政府与资本的批判，以维护民主和展现阶级；技术上则以鲜明的中心在场编织叙事，打造解密性的自体反思纪录片，因此也不可避免的导致了有意识的使用裁剪材料；也凭借纪录片自身的争议性完成电影外的争论，践行言论民主。与之后相比，这部在身份上，明显在评价者下多了一层亲历者的身份，这不仅有着自我故乡眷恋与爱意导致的行动，还带出了摩尔自身工人阶级站位的评述。更为难得的一点在于，揭露在美国八十年代，里根任职期间新自由主义旗帜下、全球化运动中，美国工人失业的悲苦，工人运动也从争取权益变为了保住职位，这都被掩盖下在80年代美国重返“古典价值观”的脉络与影像塑造中。反抗力量与之后相比小了不少，只在最后哀伤的结局中黑色幽默的投出讽刺。

别具一格的纪录片，通用现在已经落寞了

Michael Moore是一位有争议的纪录片导演，很多人不喜欢他的不客观，但我认为，所谓客观是一种纪录方式，立场鲜明、深度介入的“行动主义”也是一种方式。Michael Moore的纪录片一直在攻击体制，枪支管理体制、医疗体制、金融体制甚至整个布什政府，本片他攻击的是缺乏社会责任感的超级企业。